R.I.P. : David Lynch est mort
David Lynch , le réalisateur quatre fois nommé aux Oscars, à l’origine des films Blue Velvet, Mulholland Drive, Eraserhead, Elephant Man et de la géniale série Twin Peaks, est décédé.
Il avait 78 ans.
On lui avait diagnostiqué un emphysème, et, comme nous vous l’avions annoncé il y a une semaine, il avait été contraint de déménager de sa maison en raison de l’incendie de Sunset Fire. Sa situation se serait ensuite vite dégradée.
Il avait aussi a révélé qu’en raison de ses craintes liées au Covid et de son diagnostic d’emphysème, il ne pouvait plus quitter la maison, ce qui signifiait que s’il devait à nouveau réaliser, ce serait à distance. Malgré ses difficultés physiques, il avait pourtant indiqué qu’il ne prendrait jamais sa retraite.
Un outsider excentrique et visionnaire qui a été nominé aux Oscars pour le scénario et la réalisation de Elephant Man en 1980, nominé pour l’Oscar du meilleur film, et pour la réalisation de Mulholland Drive et Blue Velvet. En 2000, il a reçu un Oscar d’honneur pour l’ensemble de sa carrière. Il a également remporté la Palme d’or à Cannes pour Sailor et Lula en 1990 et a été nominé pour ce prix trois autres fois. Il a remporté l’Oscar du meilleur réalisateur au festival pour Mulholland Drive en 2001.
S’il brisait les barrières stylistiques à l’écran, dans les coulisses, Lynch était un véritable iconoclaste et gérait les choses à sa manière.
Mulholland Drive est, par exemple, né d’un pilote qu’il a tourné pour ABC et Touchstone Television. Après avoir vu ce dernier, les dirigeants de la chaîne l’ont abandonné. Cela n’a pas arrêté Lynch : il a sorti le film noir en long métrage, propulsant Naomi Watts au rang d’actrice de premier plan à l’échelle mondiale.
Né le 20 janvier 1946 à Missoula, dans le Montana, Lynch a commencé sa carrière en réalisant des courts métrages à la fin des années 1960 et a fait partie de la promotion 1970 de l’American Film Institute. Son premier long métrage, qu’il a développé pendant ses années à l’AFI, a été l’excentrique Eraserhead (1977), qu’il a écrit et réalisé et qui est devenu un classique culte des films de minuit. Cela l’a conduit à un succès retentissant pour Elephant Man, avec John Hurt dans le rôle du personnage principal amical et intelligent mais défiguré dans l’Angleterre victorienne et Anthony Hopkins dans le rôle du médecin qui essaie de le soigner. Lorsqu’il est pourchassé par une bande de voyous des rues, John Merrick, joué par Hurt, s’écrie de manière mémorable :
Je ne suis pas un animal, je suis un être humain... je suis un Homme.
La carrière de Lynch a décollé dans les années 1980 avec Dune, la version de 1984 du roman de science-fiction classique de Frank Herbert qui n’a pourtant pas réussi à faire un carton au box-office, et le thriller psychologique noir de 1986 Blue Velvet, avec Kyle MacLachlan, Isabella Rossellini, Dennis Hopper et Laura Dern.
Bien que Dune ait été rangé comme un échec financier à l’époque, il a fini par être le film le plus rentable du CV de l’auteur avec 31,5 millions de dollars dans le monde.
Blue Velvet a réussi à combiner ses premières expériences avec une structure plus traditionnelle et des personnages reconnaissables entre tous. MacLachlan joue Jeffrey, un jeune homme naïf qui se retrouve empêtré dans une série de scénarios cauchemardesques à la Hitchcock après être tombé sur une oreille humaine coupée sur une pelouse par ailleurs immaculée. Une fois dans le terrier du lapin métaphorique, Jeffrey rencontre un certain nombre de mécréants effrayants, dont le chanteur de salon troublé et en voie de disparition de Rossellini ; le gangster violent et toxicomane de Hopper, Frank Booth ; et l’associé de Frank, Ben (Dean Stockwell), un pervers macabre et sexuellement ambigu qui fait du playback sur In Dreams de Roy Orbison dans l’un des moments les plus célèbres et les plus déconcertants du film.
Le coup de maître de Lynch est arrivé en 1989.
Il a créé, réalisé et coécrit Twin Peaks, une étrange série policière, un feuilleton télévisé, une aventure de science-fiction et parfois même un film d’horreur à la Twilight Zone. Située dans la ville fictive du nord-ouest du Pacifique qui donne son titre à la série, Twin Peaks débute par l’une des scènes d’ouverture les plus dérangeantes et les plus étrangement fascinantes de l’histoire de la télévision : la découverte sur la plage d’un cadavre emballé dans du plastique. La jeune lycéenne populaire de la ville, Laura Palmer (Sheryl Lee), a été assassinée, son cadavre bleuté étant toujours étrangement beau.
Cette découverte allait attirer l’attention de Dale Cooper (Kyle MacLachlan), un agent spécial du FBI, un brillant détective excentrique qui adore le café, les tartes et, finalement, la ville rebutante qu’il a adoptée comme sienne. Au fil de sa découverte, Cooper a découvert de nombreux mystères à Twin Peaks, dont un bon nombre impliquent le surnaturel. En cours de route, la question "Qui a tué Laura Palmer ?" est devenue une obsession nationale.
La série a duré deux saisons et s’est terminée lorsque Cooper a finalement découvert le tueur surnaturel de Laura. Une série revival de 2017 intitulée Twin Peaks : The Return a réuni de nombreux acteurs et personnages originaux, et sous la direction de Lynch, elle est devenue encore plus bizarre que la série originale : la scène finale de The Return reste l’un des moments les plus effrayants de la télévision de tous les temps. La soi-disant troisième saison a été largement saluée par la critique.
Après Twin Peaks, Lynch a écrit et réalisé le thriller Sailor et Lula (1990 ). Avec Nicolas Cage et Laura Dern, Willem Dafoe, Crispin Glover, Diane Ladd, Rossellini et Harry Dean Stanton, le film a fait sensation au Festival de Cannes, remportant la Palme d’or devant des films de Jean-Luc Godard, Clint Eastwood, Ken Loach et Zhang Yimou.
Lynch a également souvent travaillé comme concepteur sonore et a écrit la musique de ses films. Il a également écrit et/ou réalisé Lost Highway (1997), Une histoire vraie (1999) et son dernier film en tant que réalisateur Inland Empire (2006). Il a autofinancé et autodistribué ce film aux États-Unis alors que personne ne voulait l’acheter, à l’époque, une nouveauté pour un réalisateur comme lui. Inland Empire a été son film le plus long à l’affiche avec une durée de 3 heures et n’a rapporté que 4 millions de dollars dans le monde.
Il avait expliqué :
Personne ne l’a compris, donc ça n’a pas vraiment marché. Et tout ce qui n’est pas un blockbuster estival ne marche pas bien de nos jours au cinéma.
Vous savez, autrefois, les gens venaient en Californie et ils faisaient des films et s’amusaient à le faire. Ensuite, ils allaient dîner ensemble, une fois le soleil couché, parce qu’ils utilisaient uniquement la lumière du soleil – la lumière est si belle. Ils inventaient, ils trouvaient des idées et ils travaillaient. Il n’y avait pas de règles, pas de conneries, et ils faisaient juste des films. Puis ils ont eu des règles, encore des règles, et encore des règles, et une certaine façon de procéder, où les réalisateurs n’avaient pas souvent le cut final, et c’était juste n’importe quoi. Bien sûr, vous voulez être impliqué dans tout. C’est faire un film.
Ces dernières années, Lynch a gagné en popularité auprès d’une jeune génération de cinéphiles, en grande partie grâce aux vidéos qu’il a commencé à publier sur YouTube et d’autres sites de médias sociaux. Les vidéos étaient présentées sous forme de "bulletins météo" et Lynch y indiquait la date et la température actuelle dans son enclave tranquille de Californie. La série a commencé pendant la pandémie de Covid, et Lynch y partageait parfois des mises à jour sur ses projets et annonçait que de nouveaux travaux étaient à venir.
Tout récemment, il a travaillé sur un nouveau projet l’année dernière - une nouvelle collaboration avec sa collaboratrice de longue date Chrystabell pour un album intitulé Cellophane Memories et il a joué John Ford dans le film semi-autobiographique de Steven Spielberg, The Fabelmans, sorti en 2023.
Les hommages du monde du cinéma se succèdent évidemment sur les réseaux sociaux.
Nicolas Cage (Sailor et Lula) :
Il était un génie singulier du cinéma, l’un des plus grands artistes de cette époque ou de n’importe quelle époque. Il était courageux, brillant et un anticonformiste doté d’un sens de l’humour joyeux. Je n’ai jamais eu autant de plaisir sur un plateau de tournage qu’en travaillant avec David Lynch. Il sera toujours un homme solide.
Kyle MacLachlan (l’agent Dale Cooper dans Twin Peaks) :
Il y a quarante-deux ans, pour des raisons qui dépassent mon entendement, David Lynch m’a sorti de l’obscurité pour jouer dans son premier et dernier film à gros budget. Il a clairement vu quelque chose en moi que même moi je ne reconnaissais pas. Je dois toute ma carrière, et ma vie en fait, à sa vision.
Ce que j’ai vu en lui, c’était un homme énigmatique et intuitif, avec un océan créatif qui jaillissait de lui. Il était en contact avec quelque chose que nous autres aimerions pouvoir atteindre.
Notre amitié s’est épanouie sur Blue Velvet puis Twin Peaks et j’ai toujours trouvé qu’il était la personne la plus authentiquement vivante que j’aie jamais rencontrée.
David était en phase avec l’univers et sa propre imagination à un niveau qui semblait correspondre à la meilleure version de l’être humain. Il ne s’intéressait pas aux réponses car il comprenait que les questions sont le moteur qui fait de nous ce que nous sommes.
Elles sont notre souffle.
Alors que le monde a perdu un artiste remarquable, j’ai perdu un ami cher qui a imaginé un avenir pour moi et m’a permis de voyager dans des mondes que je n’aurais jamais pu concevoir par moi-même.
Je le revois encore, debout dans son jardin pour m’accueillir, avec un sourire chaleureux, un gros câlin et cette voix qui rappelle celle des Grandes Plaines. Nous parlions de café, de la joie de l’inattendu, de la beauté du monde et nous riions.
Son amour pour moi et le mien pour lui sont nés du destin cosmique de deux personnes qui ont vu le meilleur d’eux-mêmes l’un dans l’autre.
Il me manquera plus que ce que je peux dire et que mon cœur peut supporter. Mon monde est d’autant plus rempli que je l’ai connu et d’autant plus vide maintenant qu’il est parti.
David, je reste à jamais changé et je reste à jamais ton Kale. Merci pour tout.
Lara Flynn Boyle (Donna Hayward dans Twin Peaks) :
Voilà le véritable Willy Wonka du cinéma qui s’en va. J’ai le sentiment d’avoir obtenu le ticket d’or pour avoir la chance de travailler avec lui. Il nous manquera énormément.
#RIPDavidLynch, a gracious man and fearless artist who followed his heart & soul and proved that radical experimentation could yield unforgettable cinema. https://t.co/uMsAxrzKFx
— Ron Howard (@RealRonHoward) January 16, 2025
RIP David Lynch. You inspired so many of us. ❤️ pic.twitter.com/KkZ1WgmzyV
— James Gunn (@JamesGunn) January 16, 2025
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